香港理工大學應用媒體藝術畢業，2016年獲得「香港設計青年才俊」獎，並於2017、2018年前往日本及台灣體驗藝術家生活，「Twinkle Twinkle Little Guys 30 days Project」藝術項目令他聲名大噪，及後更舉辦「日光室少年」木雕、繪畫展(2019)、「搬家烏托邦」(2020)。

Kila 的作品充滿黃色等溫暖色調，帶有治癒感，現時則主力畫塑膠彩以及木雕作品。回想留在日本創作時，正是他的轉捩點；當時他開始接觸木雕，並愛上了這個媒介。「最難忘是在日本創作一個名為『家』的系列，當時離開屋企，很想念！其中一件作品是我送給老婆的結婚禮物，叫做『Table for Two』，桌上放了我跟太太最愛的食物，彼此對望。」看似木訥，但內心溫柔，所以這位藝術家才能做出一件件帶有溫度的作品吧。

未名命的繪畫作品創於2019 年帶有一種率真、純真的感覺。

成為畫家的起源，Chow Ciao Chow認為完全是無心插柳。「老土些說一句，是大家合力推我上去的。」他有份設立的「MUM’s NOT HOME」café聚集不少藝術愛好者，Chow 招待客人以外自覺「無所事事」，於是坐下來畫畫，誰料作品竟得到不少正面評價，甚至很多人詢問：「你的畫可以賣嗎？替人畫人像嗎？」讓他明白香港人其實很支持本地藝術的。

他坦言創作也遇過沮喪之時，例如有客人不想臉龐紅撲撲，直言像死人一般。Chow 無奈解釋：「但這是我畫作的其中一個主要特色。我覺得是要畫出神髓，而不是像真。」而在近年，他開始不為別人作畫，只畫自己喜歡的角色及題材，於是陸續有了「No More Sorrow Collection」、「Sunshine Is Crying」等作品。「自己最大的夢想就是可以邊旅行邊畫畫維生。」他說愛當遊牧民族，走到哪裡，那裡便是他的畫室。

也許你會問：插畫師也是藝術家嗎？是的，這個界定總是被人模糊化，LLH(Lui)這樣回答：「我覺得插畫家是藝術家衍生出來的一個分支，藝術家有一種可傳承的力量，非常專注創作，就百分百投入而言，我覺得自己還未夠格。」Lui直言。

Lui 的作品是可愛風的、是貼地的、讓人產生共鳴的，他設計的PiPi 大受歡迎，這個粉紅色心形頭的角色早已深入社交平台，連Whatsapp sticker 都有PiPi 的蹤影。PiPi 代表了Lui那頭養了五年的芝娃娃小狗，他用另一種方式延續牠的生命，為香港人帶來歡樂。「尤其這一兩年，整個城市的社會氣氛很差，自己的心態是希望做好作品，讓別人有更多希望及歡笑。」Lui 剖白。對於今年最大的挑戰，Lui 希望創作自己的figure、舉辦pop-up，他笑言自己喜歡新挑戰，除了拍YouTube、Vlog，更坦承連真人騷也不會「落閘」。