在正式開始拍攝影片為生之前，Chill Yung Yung也曾是一名打工仔，但因為在職場上無法完整發揮自己的才華，在25歲時已累積了三次的辭職經驗：「很久以前有同事說我的Instagram很精采和搞笑，但當時只有數百個followers，即使其他人說我應該去做KOL，我也只認為他們是在笑我。那時我還不是拍影片，而是在街上拍下搞笑的路人，或是發布一些圖文不符的自拍照，但居然有人會記得和覺得有意思，現在回想也是他們給予我信心。」到第三次辭職時，她不能再忍受無聊的辦公室生活，碰巧儲蓄又足夠養活自己一段時間，就決定發掘自己真正想做的事。「當時自己也沒有方向，直至我看完Tyler,the Creator所有的訪問片段和MV，想像他一樣幽默地表達自己，加上有一天自己在沙田踏單車時聽着他的歌，突然有股衝動想去做點東西出來。」就這樣，Chill Yung Yung拿着自己新買的Sony Vlog相機，拍下了第一條YouTube DIY影片，「還記得當日上載影片的感覺既興奮又緊張，人生第一次這麼隆重地發布一些東西，太青春！」

我們在影片中看到的Chill Yung Yung經常都表現得相當無厘頭，但現實的她在創作時其實十分認真地對待自己的作品。「關於網絡人設與本人的反差，我會去接受如此立體的自己。因為沒有認真的阿容，就不會成就到你所看見的Chill Yung Yung。有時我會翻看剛辭職時的照片，當時我還在找尋自我，我覺得照片內的人很不像我。但現在不管是Chill Yung Yung還是阿容，我都感到更加像我自己了。」她分享早前搬工作室時找到不同角色的服裝，反而只有小量拍片以外的日常衣着，也不禁問自己哪些才是她真正的衣服，誰才是真正的她。「之後我的答案是『全部都是我』，因為各個角色都是我本人創造出來的。」創意有趣的地方在於，同一個概念在每個人的眼中都有不同的表達方式，從街上的路人轉化為影片中一個個讓人看後會心微笑的角色，正是Chill Yung Yung無可代替的魅力，也是她一路摸索過來成就出的個人風格。

要數Chill Yung Yung最讓人影響深刻的影片，「地鐵站不准交收」那條片一定上榜，影片故事主要是教人如何扮親戚來掩飾交收。「平時看到不合理的條例，以及想反駁但錯過了的時刻都會激發我的靈感，通過創作我可以彌補到現實生活的缺失。」這條影片最讓她感到有趣的是很多觀眾都留言問她為何會有港鐵職員制服，其實那是她自己DIY製作出來的，她更特地去到客務中心觀察職員制服有甚麼細節和配件，最後用不足100元的成本就做得非常逼真。Chill Yung Yung形容：「我很享受這種一手一腳策劃的偽裝遊戲，又真又假，非常過癮。」

沒想到這樣無心插柳的嘗試，卻為Chill Yung Yung帶來了新的機遇，「我和朋友錄製了一個娛樂清談節目《娛樂星期八》，反應意外地好，很多觀眾也會一直追看，讓我有動力繼續拍攝YouTube長影片。」她認為狀態不好時，只能等時間過去和給自己耐心，環境自會造就機會，自己亦會找到出口。「當時有好朋友陪我度過『階段性分享焦慮』這個難關，更突破了創作習慣，是我畢生難忘的經歷。」

由第一條影片到現在，逐漸累積一定程度的觀眾，走在街上難免會被人認出。與一般影視藝人不同，內容創作者彷彿停留在所謂「明星」與「普通人」之間的界線，要如何面對觀眾所感受到現實的差異也是一門學問。「現在這麼多人經營自媒體，最重要是千萬不要認為自己是很特別的人，不然只會被框架困住自己。即使我的網絡形象偏向開心搞笑，現實的我不開心時也會在巴士上大哭，不過哭完還是會搽唇膏，哈哈。」

在香港做創作也許真的面對着不少困難，但最重要還是知道自己的目標，Chill Yung Yung就希望能一直保持活力和動力，繼續跟觀眾分享自己的小宇宙。「即使他朝一日Instagram被淘汰，我都想自在地表達自己，像家燕媽媽一樣做個開心活力的人瑞artist。」而說到創意，「抄襲」一定是創作者最常面對的問題之一，她認為互聯網是一個公眾雲端，原創還是非原創永遠爭論不完，「我建議多用點腦！但老實說，創作久了，我發覺自己也沒甚麼一定要原創的欲望了。」與其堅持原創，Chill Yung Yung反而會反思自己有一部分影片其實也像模仿他人，而之前被人完全複製自己的舊影片，她亦不會太介懷：「能夠啟發到人是一件開心事，『林志玲去迪士尼玩』的影片也被很多人模仿，她也沒有生氣，我都想像志玲姐姐一樣大方、EQ高又美麗！」讓人摸不着頭腦又彷彿很有道理的回答，也許這就是Chill Yung Yung獨一無二的創作哲學。