也不是說兩個人的創作就一定比一個人的完整，以愛情作比喻的話，就是「單身」與「交往中」同樣有各自的美好，只是沿途會欣賞到不一樣的風景。FAF最標誌性的原創角色Tattsumi，如果不是由插畫及紋身師Hecoheio與設計師Jum一起創作，或許不會是我們現在所看到的模樣。Tattsumi所表達的自愛以及對不同事物包容的態度，也是源自兩位主理人心中懷抱的信念。FAF讓人印象深刻的還有別具特色的插畫風格，同樣是因他們受歐美流行文化所影響，例如是二人最愛的樂壇天后Beyoncé，這些共同愛好都為這對創作組合產生了獨一無二的化學作用。「我們喜歡的事物都很接近，但創作的方式則有所不同，經營FAF的時候會不斷溝通，例如一件藝術品會想如何讓它變得更好玩。而我們會經常有很多奇怪的想法，但因為只有兩個人，所以要思考如何以有限的人力物力去做到我們會滿足的藝術品。」

筆者過去亦曾從事設計相關的藝術工作，深知創作過後翻看自己作品往往會感到完成度有所不足的情況，Jum和Hecoheio的合作就正好填補了獨立創作容易產生的空缺。Jum形容自己創作的時候通常都不需繪畫，但收到Hecoheio的插畫時可能會進行加工，而當Jum完成作品的時候Hecoheio又會發現到他忽略了的細節，「我們都不需要說出口，透過觀察對方的作品已經能發現更多細微的事情。」

談到二人合作時所遇到最大的挑戰，Hecoheio分享前幾年他們剛開始經營FAF正好遇上疫情，不但要同時進行紋身事業和營運工作室，還需要在很多規限之下維持工作和收入，又要持續自己想做的藝術創作。「那段時間大家需要對未來很有信心，督促對方要完成所有的事才能有效率地維持我們創作的頻率。」兼顧多方面工作，包括Tattsumi的插畫和以其形象製作的衣物，還有紋身和各種手作產品，這個時候就需要在不同身份上進行磨合和調節，Jum形容：「就像Hecoheio不太擅長去說太多話，我們面對客人時就要互相遷就，找到當中的平衡。」

插畫方面主要都是由Hecoheio負責，風格上帶有復古和懷舊的味道，題材、構圖和使用的顏色卻充滿着流行的感覺，這種新舊融合使他們的作品永遠充滿驚喜。Jum分享了他們的創作歷程：「我們進行平面插畫創作也有很多年的時間，一直很想將作品立體化，上年就推出了Tattsumi的手辦模型，今年則推出項鏈和陶瓷。插畫雖然看着也很開心，但我們想更多地在大家的生活當中出現，而首飾就很容易接觸到，陶瓷則是在家品方面有一種新鮮感，這個媒介也是我們初接觸的。」Hecoheio表示自己從小很喜歡《美少女戰士》，覺得如果喜歡一套動漫作品，又能擁有與那個作品相關的實物，感覺聯繫會更深刻，所以他們的創作都會加入引人入勝的設定：「這次的天使項鏈叫作Lely，這個角色在我們FAF的世界觀中是可以穿越過去，找回曾經美好的事物。故事當中的世界已經沒有了月亮，所以他們要透過這條項鏈回到過去，尋找月亮還存在的時間。」