新任創意總監呈現的Loewe全新2026春夏系列以清亮色彩、性感體態及陽光氣息為主調。設計結合了運動裝的活力和簡潔俐落的日常單品，系列重點展示皮革服裝的革新工藝：皮料經過處理、切條或削薄，營造出獨特的視覺與觸覺效果，巧妙地讓肌膚成為焦點。模壓剪裁結構隱藏了縫線，使服裝形如雕塑般，塑造出新的體形輪廓。搭配平底運動鞋和全新的雙面軟身Amazona 180 手袋，完美呼應了春夏的輕鬆休閒調子。

創意總監Jack and Lazaro 以獨有觀點重新演繹Loewe源自180多年歷史的工藝與西班牙文化底蘊。他們探討了在手工製作式微的當下，如何重新定義工藝、拓展表達方式，並在尊重歷史的同時不被其束縛。

系列以定制化設計揭開序幕，聚焦於燕尾服背心的前襟和全新銳利圓弧的肩部結構。設計師將品牌員工經典白襯衫的繫帶元素融入，並採用極低襠部剪裁的褲裝，營造修長優雅的廓形。牛仔布被納入新剪裁設計中，凸顯其多功能性及在品牌歷史中的重要地位。

解構與層次是核心手法。「燕尾服背心」的剪裁線條融入經典皮外套與風衣，打造可收納於內側的垂墜式翻領。吊帶裙演繹多變，既可長款套於西裝外套之上，亦有超大版型以緞帶繫上，呈現獨特輪廓。

印花與工藝方面，針織面料壓印花卉圖案，模擬十六世紀壁紙剝落效果，延續自2025 Artisanal 高級定制系列。垂墜真絲連衣裙上的花卉印花，部分來自掃描真實花卉，邊緣則以照片底片般的線條勾勒。

系列承襲Artisanal 系列的塑化工藝，將升級再造的珠寶塑化於上衣，或將真絲外套全面塑化成實用雨衣。

新季配飾包括盒式手袋和簇狀珠寶，共同構建出一個叛逆、精緻且充滿結構美感的春夏衣櫥。

Andreas Kronthaler for Vivienne Westwood 2026 春夏系列命名為「Boudoir」，靈感源自與Vivienne Westwood 對凡爾賽古老香氣的深愛，象徵一個私密、貼近真實自我的寧靜空間。

設計起點是對古老窗簾垂墜設計的探索，並將之轉化為可穿著的時裝。系列大量運用典型的意大利布料、品牌經典印花及剩餘布料，貫徹永續精神。

創意總監渴望捕捉地中海精神，強調服裝應自然、輕鬆、經歷時光洗禮，彷彿是早已屬於穿著者的衣服。系列讓喱士壓紋皮革和長久塵封的刺繡得以重生。秀場選址於法蘭西學院，伴隨莫札特《朱庇特交響曲》充滿希望的樂章，呈現一場對工藝、歷史與未來的溫柔頌歌。

這個系列回到了Gaby Aghion 曾選擇放下的「訂製起點」，尋求一種經過深思熟慮卻仍自然隨性的輪廓——既保有結構，又自在不拘。設計靈感來自1950 年代末Chloé首個系列在CaféFlore 亮相時，那種輕盈工藝與高級訂製剪影之間的微妙平衡。

核心創作手法是以布料的自然垂墜塑形，透過皺褶、打結與纏繞，營造出看似隨性卻蘊含精準思考的輕盈氣息。這是一場將高級訂製的華麗技藝與最平凡的棉質布料融合的探索，強調去繁就簡。

MEOVV Anna、Aimee Lou Wood、Alexa Chung等品牌好友都是時裝騷的front row座上客，各自散發優雅時尚魅力。