Kennis：如果要選擇一個顏色去代表你的設計風格，會是甚麼顏色？

Derek：我會選擇深藍色，因為在我眼中深藍色是一個New Black，黑色又是一個很經典的顏色，所以深藍色就可以配合得到DEMO現代經典的風格。

Kennis：品牌成立到現在有甚麼事情是影響你設計靈感最深的？

Derek：我反而會覺得我創業前為一個比賽做的系列，是一個女裝的晚裝系列，和現在DEMO的風格完全不同，但正是這個系列令我有成立DEMO去創業這個念頭。

Kennis：如果我想邀請你幫Fashion Asia設計一套衣服，你覺得它的風格應該會是怎樣的？

Derek：我覺得應該會是一件很大膽的衣服，因為Fashion Asia會嘗試很多新事物，亦會幫助設計師發掘更多新事物，所以我覺得離不開一個新字。

Derek：那麼Fashion Asia由成立到現在又有沒有遇到甚麼難忘的事？

Kennis：最難忘就是2023年的時間，因為當時在想每一年都會帶一些新的元素到我們的活動裡，剛好我旁邊就放了一張海報，就是我們以往這麼多屆的獲獎者。我在那裡看到其實香港原來有很多設計師都拿了10 Asian Designers to Watch的獎項，就想會不會有機會將他們一起展示出來呢？所以2023年我們就做了一個特別的展覽，將香港的獲獎者放在一起，當我看到的時候其實心裡很感動，因為原來香港有這麼多這麼好的設計師。到正式做活動的時候我們請了很多國際的買家和媒體來，而他們都很欣賞香港設計師的設計和他們的服裝，見到這個成果我很欣慰，原來香港的設計師在外面獲得這麼大的認同。

Derek：之後Fashion Asia會做些甚麼再去推動香港的時尚產業？

Kennis：除了我們本身一直做的論壇、展示和一些聯繫的機會外，接下來我們需要更多的就是帶設計師出去做更多不同的展覽，希望能夠認識更多不同的行內人，更加理解整個市場，不單止是香港甚至乎內地和外國，他們的市場是怎樣，我覺得這個是很重要的。

Kennis：和Fashion Asia的合作中有甚麼地方是你覺得最驚喜或最感動的？

Derek：我記得我那一年的Fashion Asia，就是2020年我拿10 Asian Designers to Watch的時候，因為是疫情期間，所以我們的資源都限制了，不可以到處去。但是那年Fashion Asia都用了很多不同的方法去推廣我們和做整件事，我真的很感激他們的付出。之後2023年我們在Arts Pavilion又有一個很漂亮的展覽，令我回想起整件事和見到很多在香港不同的精英，都令我感到相當驚喜。

DEMO由香港設計師Derek Chan創立於2014年，憑藉簡約且富實驗性的風格享譽時尚界。品牌致力於探索時裝與藝術的界限，並透過剪裁、結構與獨特布料選擇，塑造兼具時尚感與實穿性的服裝系列。設計靈感來自日常生活與社會觀察，強調「簡約中的複雜性」，讓每件作品都蘊含深層設計思考。DEMO不僅擁有本地忠實支持者，更在巴黎與上海時裝周展露鋒芒，並與國際品牌及藝術家合作，持續擴展創意邊界。

ELLE：可否分享一下當初是怎樣開始Fashion Asia和PONDER.ER的合作？

Kennis：PONDER.ER是我們10 Asian Designers to Watch的獲獎者，但其實之前他們都是我們Incubation Programme裡的設計師，當知道PONDER.ER被選中時我也很開心，因為真的好像看着他們成長，看到他們成功，我也覺得很鼓舞。

ELLE：那麼PONDER.ER又是如何跟Fashion Asia聯絡合作的？

PONDER.ER：一直都有關注他們的活動，身邊也有很多相熟的設計師朋友入選過，知道這個活動會有很多重磅的國際嘉賓來參與，當然跟Kennis和香港設計中心也不是第一次合作，但是可以入選我們也覺得很榮幸。

ELLE：你們認為香港時裝界目前最需要的元素是甚麼？

Kennis：要幫助設計師的話，希望有更多不同的渠道可以讓他們去分享自己的故事。因為我覺得每一個設計師背後，他們品牌的設計和本身成立的理念都很不同，我覺得這件事是能夠幫助外界更加了解設計師的內心，更加明白他們想告訴觀眾的是甚麼。

PONDER.ER：現在也有很多不同類型的計劃，但我覺得其中一個最困難的地方就是這個年代經營一個品牌有很多方式，例如每年入選Fashion Asia的10個品牌可能都有不同的受眾或者經營的方法。有些人比較擅長社交媒體，有些人則走比較傳統時裝周的路線，所以我覺得每個品牌需要的支持都很不一樣。但我覺得這個年代最重要的地方就是品牌如何直接與受眾溝通，其中一個好處就是可能不再需要第三者或代理人幫忙去將東西賣出去，而是品牌可以直接用自己的平台去賣東西，而在這方面品牌就需要很多市場或銷售上的建議。

ELLE：PONDER.ER是近年香港備受矚目的品牌之一，Fashion Asia給予你們甚麼支持和資源去幫助發展品牌？

PONDER.ER：很幸運我們在2022年入選Fashion Asia的10 Asian Designers to Watch，他們邀請的評判都是國際上很強的業界人士，透過這個獎項我們也跟這班評判建立連繫，在國際上發展時獲得更多的幫助。

ELLE：對本地年輕設計師來說，Fashion Asia這類平台是不是真的可以改善到他們去發展自己的品牌？

PONDER.ER：當然入選的每個設計師都有他們的優秀之處，在時裝圈裡你不是單方面只玩時裝周這個循環，其實有很多平台和運作模式都值得學習。所以我覺得這次不單止和入選的設計師建立連繫，也可以互相學到更多東西，不僅在當地市場上發展，在國際市場或中國市場上其實也學到很多東西。

ELLE：PONDER.ER其中一個概念就是無性別的時尚，你們會怎樣將這個概念轉化成一些具商業價值的產品？

PONDER.ER：我們很多時候會在面料改造上展現無性別的概念，例如用縮褶或者不同的布料改造一些日常的衣物。雖然消費者會看到新的面貌，但其實根據我們基本形態都會看到他們比較容易接受到的衣服，尤其是牛仔褲或者毛衣，其實都是一些比較日常的衣服，希望令消費者接受能力提高。

ELLE：你們最近也和日本藝術家藤崎琢磨合作為MOGOL ALIEN 立體模型設計服裝，可否分享這次的經歷？

PONDER.ER：因為那個模型是用鐵絲繞出來的，跟我們做設計的方向很相似。當兩樣不同的物料和布料碰撞的話，其實做出來的效果是很有趣的。因為我們是第一次做模型的衣服，而在人的比例上和模型的比例上是不一樣的，例如頭會很大，也沒有肩膀，所以當初打版的時候我們都覺得很混亂，因為正常版本頭部位置或領圈不會那麼大，我們也特意因為這麼多不穩定的因素，而選用一些彈性的橡筋去做縮褶的效果，即使有少許調整也不會有很大的改變。

PONDER.ER是由香港設計師Alex Po和Derek Cheng創立的時裝品牌，以其突破性別的流動設計和對社會規範的挑戰而聞名。品牌成立於2019年，專注於探索性別身份與身體形態的多元性，通過不對稱剪裁、實驗性面料和創新工藝，打造出既前衛又充滿詩意的服裝系列。PONDER.ER以其標誌性的牛仔布設計著稱，將傳統面料轉化為流動的藝術品，展現出對經典單品的重新詮釋。品牌曾入圍LVMH青年設計師大獎，並參與上海和巴黎時裝周，將香港設計推向國際舞台。透過其獨特的美學與對性別議題的關注，PONDER.ER將成為時尚界突破界限的先鋒力量。

Kennis Chan 現任香港設計中心的Fashion Asia總監，並領導時裝創業培育計劃（FIP）和設計創業培育計劃（DIP）等多個項目。​她致力推動時尚和設計產業與商業領域的多方位合作，並透過與不同戰略夥伴密切合作，鞏固香港作為亞洲時尚貿易和設計思維中心的地位。​在此之前，Kennis曾擔任香港著名精品百貨連卡佛的營銷部主管，在奢侈時尚業的數碼營銷、戰略營銷、品牌管理和活動管理等方面均擁有豐富經驗。